12 Livres De Perspective Incontournables Pour Les Artistes
La maîtrise de la perspective est une compétence clé pour améliorer vos capacités artistiques. Pour devenir un artiste qualifié, c’est une compétence fondamentale que chaque personne doit maîtriser.
Parce que si votre point de vue est erroné, tout votre croquis ou votre peinture réaliste ne répondra pas à vos attentes.
Peu importe si vous dessinez une personne, un paysage, un animal ou un bâtiment. Vous aurez un problème avec vos lignes et votre image peut sembler décalée.
La perspective fait référence à la façon dont nous pouvons créer de l’espace, de la profondeur ou des objets 3D sur les pages. Comprendre la perspective peut vous aider à créer des illustrations réalistes et à améliorer vos compétences.
C’est un art fondamental, au même titre que l’éclairage, l’anatomie et les formes, ou la composition. Il est donc essentiel de maîtriser la perspective.
La compréhension est essentielle pour construire une base solide en art. Il peut être difficile de saisir le concept de perspective. Cela demande de la pratique, mais cela deviendra plus facile avec le temps.
Il existe de nombreux excellents livres qui peuvent vous aider à prendre du recul.
Les livres sont une chose sur laquelle je compte parce qu’ils peuvent être relus encore et encore. Vous pouvez lire le livre en entier ou seulement quelques pages à la fois.
Les Meilleurs Livres De Dessin En Perspective
Ce sont mes principales recommandations pour les livres de dessin en perspective que les artistes et les étudiants peuvent utiliser !
La Perspective Rendue Facile Par Ernest R. Norling
Perspective Made Simple est la meilleure introduction à la perspective . Norling simplifie l’art de la perspective en vous donnant des directives claires à suivre.
Ce livre est abordable et accessible. N’importe qui peut prendre ce livre et commencer à comprendre la perspective.
Apprenez tout sur l’horizon et le point de fuite. Aussi, comment créer des ombres.
250 dessins au trait et des descriptions simples permettent d’expliquer les différents concepts. Combiner théorie et exercices vous donne une base solide.
De plus, Perspective Made Simple a résisté à l’épreuve. Il a été publié pour la première fois en 1999. Cependant, il est toujours d’actualité aujourd’hui.
Ce livre sur le dessin en perspective mérite d’être sur l’étagère de chaque artiste. Ce livre est le guide idéal pour les débutants en matière de perspective.
L’art De La Perspective De Phil Metzger : Un Guide Complet Pour Les Artistes De Tous Les Médiums
L’Art de la perspective s’adresse aux étudiants qui souhaitent une approche pragmatique . Phil Metzger vous guidera à travers une série de leçons sur tous les aspects de la perspective.
Les bases seront abordées, puis vous passerez aux exercices de perspective atmosphérique. Vous en apprendrez plus au fur et à mesure et les leçons s’appuieront les unes sur les autres pour améliorer vos compétences.
Il ne s’agit pas de lignes et de pêcheurs. Metzger vous montrera pourquoi les montagnes apparaissent bleues de loin. Il existe de nombreux raccourcis et astuces que vous pouvez utiliser pour améliorer vos illustrations.
La meilleure partie de The Art of Perspective ? Il est accessible à tous les artistes. Quel que soit le support, ce guide de dessin vous aidera à améliorer votre art.
Metzger propose des conseils et astuces spécifiques pour vous aider à maîtriser une variété de médias. Ce qui fonctionne bien avec l’acrylique peut ne pas fonctionner aussi bien avec l’aquarelle, et vice versa.
Ce livre est une excellente ressource pour les artistes.
Vous pouvez voir vos progrès et obtenir de l’aide avec les mini-leçons et les exercices étape par étape. Ce livre est une excellente ressource pour les artistes de tous niveaux, des novices aux experts.
Scott Robertson – Comment Dessiner
Sans référence ou modèle, il peut être difficile d’avoir une bonne perspective si vous puisez dans votre imagination.
C’est une chose de copier avec précision une perspective à partir d’un dessin ou d’une photo. Il peut être difficile de créer des perspectives à partir de zéro.
Si cela vous semble familier, alors vous devriez lire Comment dessiner.
Robertson montre comment les techniques de perspective peuvent puiser dans votre imagination .
Apprenez à créer des conceptions complexes à l’aide de grilles de perspective. Chaque chapitre s’appuie sur le précédent, proposant à la fois des enseignements théoriques et des exercices pratiques.
Vous avez également accès à des pages scannables ainsi qu’à des didacticiels vidéo supplémentaires. Ce livre est un excellent outil tout-en-un pour comprendre la perspective.
Le livre est déconseillé aux débutants car il peut vite devenir très compliqué. Vous remarquerez une différence dans vos dessins si vous consacrez du temps et des efforts aux exercices.
Bien que ce ne soit pas le livre le plus cher, il offre une grande valeur. Vous ferez également de grands progrès en apprenant d’un expert.
Manuel De Dessin En Perspective De Joseph DAmelio
Le manuel de dessin en perspective est concis et facile à lire. Il fait 96 pages, ce qui le rend un peu léger. Mais cela ne pouvait pas être plus éloigné de la réalité.
Ces pages fourniront un programme d’étude complet couvrant tous les aspects de la perspective. Cette page vous apprendra tout, de la préfiguration à la diminution en passant par la convergence.
Cela inclut également l’ombrage et l’ombre. Lorsqu’il s’agit de mauvais résultats, ces facteurs sont souvent négligés.
Pour que vos dessins paraissent fidèles à la réalité, il est important d’ombrer avec précision. Ce livre est une excellente introduction à la perspective et à l’ombrage.
Ce livre sera également d’une grande utilité pour les artistes. Ce livre est une excellente ressource pour les architectes, ingénieurs, designers et autres professionnels.
Pour fournir un contexte et des éléments visuels, des diagrammes et des dessins au trait sont utilisés conjointement avec des explications. Il est beaucoup plus efficace et mémorable de voir comment un concept fonctionne que de simplement lire à son sujet.
Ce livre est un excellent ajout à la bibliothèque de tout artiste. Ce livre sera un favori et vous continuerez à revenir pour plus.
Perspective Du Dessin : Comment La Voir Et Comment L’appliquer Par Matthew Brehm
Ce nouveau livre ajoute une dimension rafraîchissante aux livres de perspective classiques existants.
Ce guide est destiné aux débutants. Vous pourrez faire des exercices directement sur la page. La perspective de dessin est facile sur la théorie mais ne saute aucune leçon importante.
Ce livre offre de nombreuses possibilités de pratique. Apprendre à dessiner la perspective est amusant et engageant.
Ce livre contient une variété d’activités. Vous trouverez une variété d’activités tout au long du livre, y compris des quiz d’images et des chambres de perspective.
Il vise à donner à la perspective une façon nouvelle et passionnante de voir les choses. Le livre renforce les concepts par la répétition, mais il n’est ni ennuyeux ni monotone.
Drawing Perspective est un excellent livre pour les étudiants de moins de dix ans. C’est tellement amusant d’apprendre à dessiner en perspective !
Perspective! Perspective!
C’est le livre dont vous avez besoin si votre objectif est d’être un dessinateur de bandes dessinées. Ce livre de style bande dessinée contient des tonnes de leçons sur l’art de la bande dessinée .
Les bandes dessinées sont comme n’importe quelle autre œuvre d’art. Le point de vue est crucial. Ce guide vous aidera à maîtriser cet art fondamental.
Vous découvrirez comment créer des arrière-plans et des paramètres réalistes au fur et à mesure de votre progression dans le livre. Vous apprendrez également comment la perspective influence vos personnages.
Ces messages peuvent être véhiculés de manière concise en utilisant le format bande dessinée. Ce format est parfait pour démontrer la perspective dans la pratique. Vous n’avez pas besoin de tout expliquer.
Il s’agit d’un livre nouveau et innovant sur la perspective pour les créateurs de bandes dessinées.
Rex Vicat Cole : Perspectives Pour Les Artistes
Ce livre de perspectives complet est un guide de référence essentiel . Il compte près de 300 pages et contient tout ce que vous devez savoir sur les perspectives.
Il y aura beaucoup de théorie, ainsi que de nombreux exercices à essayer.
Les exemples visuels sont essentiels pour un livre de perspective. Ce livre ne déçoit pas. Il y a plus de 380 diagrammes dans le livre et 80 illustrations. Pour un rappel rapide, vous pouvez souvent vous référer aux illustrations détaillées.
Rex Vivat Cole est un génie de la perspective et du dessin.
Il est à noter que la langue peut être un peu sèche. Le style d’écriture de ce livre est le résultat de sa publication en 1921.
Bien que Perspective for Artists ne soit peut-être pas le livre le plus récent, les leçons et la théorie sont toujours très précieuses. Ce livre est une excellente référence et un investissement intelligent.
Phil Metzger, Perspective Sans Douleur
Beaucoup de gens apprécieront la perspective légère de Perspective sans douleur. Ce livre n’est pas destiné à ceux qui s’intéressent aux détails techniques.
Cela met les choses en perspective et ne vous ennuie pas. Il ne vous oblige pas à mémoriser des formules ou des équations compliquées.
Au lieu de cela, sera appris en faisant (et en s’amusant tout au long du processus). Il est facile à comprendre et contient de nombreux exercices pratiques.
En pratiquant, en expérimentant et en vous améliorant, vous apprendrez à voir le monde sous un angle différent. C’est la meilleure façon pour vous de vous améliorer et cela vous accompagnera longtemps.
La meilleure nouvelle est que vous n’avez pas besoin d’outils ou de grilles compliqués.
Au lieu de cela, vous apprendrez à regarder et à estimer vos dessins. Cela vous permettra de déterminer avec précision la perspective à chaque fois.
Le livre classique de Metzger. Il est tout aussi pertinent et actuel aujourd’hui qu’il l’était en 1990. Ne le manquez pas !
Ernest W. Watson : Perspectives Créatives Pour Les Illustrateurs Et Les Artistes
Bien que de nombreux livres de cette liste puissent être utilisés pour les débutants, ce livre ne l’est pas.
Creative Perspective est un programme pour les artistes qui souhaitent créer leur propre style.
Ernest W. Watson vous montrera comment transcender les lois de la perspective et faire ressortir votre art. Vous apprendrez à manipuler la perspective tout en respectant les principes généraux.
Chaque principe est traité en détail dans ce guide. Ce guide couvre tout, du raccourci et de la perspective en trois points.
Le livre comprend également une analyse du travail des meilleurs illustrateurs. Apprenez de Paul Czanne, Carl Roberts et Ben Stahl.
L’expérience de plus de 20 ans de Watson dans l’enseignement de l’art a rendu le ton de Watson clair et informatif. Ce livre n’est pas facile à lire car il est assez dense en texte.
Ce livre vous aidera à approfondir l’étude et l’application de la perspective. Ce livre est un guide des règles de la perspective et de la manière dont vous pouvez les enfreindre.
John Montague : Dessin En Perspective De Base : Une Approche Visuelle
Ce livre est une excellente ressource pour les artistes, les illustrateurs et les designers.
Ce livre est un merveilleux guide pour comprendre les bases de la perspective. Il plonge également dans des sujets plus complexes au fur et à mesure que vous parcourez les chapitres.
Vous trouverez de nombreux diagrammes et illustrations utiles qui peuvent être utilisés pour illustrer vos idées. Il est interactif et pratique, de sorte que l’information reste avec vous.
Pour une application pratique, vous pouvez également essayer les exercices. Les exercices deviennent plus avancés dans les derniers chapitres. Soyez prêt à relever un défi.
La 6e édition comprend également des vidéos didactiques. Assistez à des démonstrations liées au design d’intérieur, à l’architecture et à l’illustration.
Le dessin en perspective de base peut être utilisé à n’importe quel niveau. Il est accessible à tous les styles d’apprentissage grâce au texte, aux schémas et aux leçons vidéo.
Bien que ce ne soit pas le livre le plus cher du marché, il vaut bien l’investissement.
Perspective Pour Les Designers D’intérieur Par John Pile
Ce livre est pour vous si le design d’intérieur est votre passion et que vous cherchez quelque chose de plus spécifique.
C’est la ressource la plus complète pour le design d’intérieur .
Ces pages contiennent des explications simples ainsi que des démonstrations visuelles. Cette méthode intelligente vous aidera à voir le design d’intérieur dans une perspective parfaite.
Le livre commence par une discussion sur la perspective en deux points. Cela vous donnera une base solide. Il s’étend ensuite sur cette base avec des sections sur les formes circulaires, le mobilier et les effets de lumière.
Vous serez toujours prêt pour n’importe quelle situation en ayant un appareil photo et une main levée.
Tout cela est conçu pour les architectes d’intérieur afin que vous sachiez que vous obtenez le meilleur rapport qualité-prix.
Lors de la conception d’intérieurs, vous acquerrez une compréhension plus profonde du monde.
John Pile, Théorie Et Pratique De La Perspective
Ce guide classique de la perspective est le livre de Dover. Bien qu’il remonte à plus de 100 ans, les informations contenues dans ce livre sont toujours d’actualité.
Ce livre s’adresse aux débutants complets .
Il offre également de nombreuses opportunités pour les artistes avancés et intermédiaires.
Ce n’est pas le manuel le plus intéressant et son langage est un peu dépassé. Ces pages sont pleines de sagesse si vous pouvez ignorer la livraison obsolète.
Ce n’est pas que du texte. Vous trouverez des centaines d’illustrations et de diagrammes pour vous aider à comprendre les sujets. Ces diagrammes peuvent être copiés et utilisés pour des exercices pratiques.
Une étude approfondie de la perspective est essentielle pour tout artiste, designer ou architecte.
